조각한 액자와 거울

분야: 장식

장식이 곧 주인공인 액자와 거울입니다. 꽃, 리본, 로제트를 환조로 새기고 금박을 입혀, 금빛이 방 전체를 사로잡고 유리 자체는 거의 곁들이가 되게 합니다.

공방에서

본도 쓰지 않고, 지름길도 없습니다. 결 자체가 장식이 될 때까지, 피나무와 참나무를 다듬습니다. 바로크 부조가 요구하는 것은 바로 이 더딤입니다.

알렉산드르 그라보베츠키의 공방에서 새김

Alexander Grabovetskiy drawing an acanthus scroll pattern on paper, preparing a custom wood carving design.

Square limewood rosette panel hand-carved by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving on a carving bench with chisels.

Square limewood tile with a carved wild rose, custom wood carving by Alexander Grabovetskiy.

Limewood dish carved with grape clusters and leaves by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving.

Carved acanthus scrollwork panel with chisels and gouges by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving in progress.

Pair of carved roaring lion head panels by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving in progress.

Flowing acanthus scrollwork relief carved in limewood by Alexander Grabovetskiy as custom wood carving.

Pierced limewood floral panel with chrysanthemums and acanthus scrolls, custom wood carving by Alexander Grabovetskiy.

Limewood floral and acanthus cartouche, a custom wood carving by Alexander Grabovetskiy with high-relief blossoms and scrolls.

Detailed dahlia and rose blossoms in limewood, custom wood carving by Alexander Grabovetskiy.

Limewood floral and acanthus cartouche, a custom wood carving by Alexander Grabovetskiy, mounted on a wall.

Alexander Grabovetskiy holds a limewood relief panel of a bird amid acanthus scrolls, a custom wood carving.

High-relief carved grape cluster with vine leaves on a wood panel, custom wood carving by Alexander Grabovetskiy.

Limewood grape clusters and vine leaves hand-carved in high relief by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving.

Limewood floral cartouche and lion relief, a custom wood carving by Alexander Grabovetskiy in his studio.

Rococo scrollwork and acanthus newel post by Alexander Grabovetskiy, a custom wood carving in limewood.

움직임 속에서

공방에서

작업의 방식

역사 연구로서의 작업

모든 의뢰는 단순한 주문이 아니라 하나의 연구로 시작됩니다. 첫 칼을 대기에 앞서, 작업은 그 작품을 연구하는 일입니다. 하나의 문양을 그 시대와 거장들에게로 거슬러 올라가 좇고, 그것을 처음 새긴 손이 어떻게 사고하고 움직였는지를 헤아리며, 사라져 가는 솜씨를 새로 빚은 작품 속으로 담아냅니다.

그렇기에 이 공방의 목조각은 언제나 둘도 없는 것입니다. 어느 역사적 양식의 해석일 뿐, 본을 떠낸 복제품이 결코 아닙니다. 나무의 결, 잎의 선, 언더컷의 깊이에는 연구의 흔적이 깃들어 있어, 똑같은 것이 둘 있을 수 없습니다. 이 공방은 양산품을 팔지 않습니다. 한 사람의 평생에 걸친 학식과 디자인과 솜씨가 뒷받침하는 완성작을 건넵니다. 그리고 모든 작품은 수백 년 묵은 기예의 한 자락을 망각에서 건져 내기도 합니다.

모든 의뢰는 한 번의 대화로 시작됩니다.

고객님의 프로젝트를 들려주십시오. 하나의 장식이든, 완성된 건축 장식 전체이든 좋습니다.

고객님의 프로젝트를 상의하기