- 분야
- 조형
갈아 깎고 새긴 꽃병과 그릇입니다. 장식이 둥근 몸체 전체를 감싸고, 잎이 굽에서 입구까지 타고 올라, 형태가 어느 각도에서도 읽히게 합니다.
공방에서
본도 쓰지 않고, 지름길도 없습니다. 결 자체가 장식이 될 때까지, 피나무와 참나무를 다듬습니다. 바로크 부조가 요구하는 것은 바로 이 더딤입니다.
알렉산드르 그라보베츠키의 공방에서 새김
움직임 속에서
공방에서
작업의 방식
역사 연구로서의 작업
모든 의뢰는 단순한 주문이 아니라 하나의 연구로 시작됩니다. 첫 칼을 대기에 앞서, 작업은 그 작품을 연구하는 일입니다. 하나의 문양을 그 시대와 거장들에게로 거슬러 올라가 좇고, 그것을 처음 새긴 손이 어떻게 사고하고 움직였는지를 헤아리며, 사라져 가는 솜씨를 새로 빚은 작품 속으로 담아냅니다.
그렇기에 이 공방의 목조각은 언제나 둘도 없는 것입니다. 어느 역사적 양식의 해석일 뿐, 본을 떠낸 복제품이 결코 아닙니다. 나무의 결, 잎의 선, 언더컷의 깊이에는 연구의 흔적이 깃들어 있어, 똑같은 것이 둘 있을 수 없습니다. 이 공방은 양산품을 팔지 않습니다. 한 사람의 평생에 걸친 학식과 디자인과 솜씨가 뒷받침하는 완성작을 건넵니다. 그리고 모든 작품은 수백 년 묵은 기예의 한 자락을 망각에서 건져 내기도 합니다.